歌の向こうにあるもの

 

２月２１日（火）ＮＨＫの「クローズアップ現代」という番組で、「世界を魅了する日本の歌謡曲　～由紀さおり　ヒットの秘密～」という話題が取り上げられました

（参考ＵＲＬ⇒http://cgi4.nhk.or.jp/gendai/kiroku/detail.cgi?content_id=3162&html=2）

今、アメリカ・カナダ・イギリスなど世界各国で、由紀さおりさんの「１９６９」という日本語の歌のＣＤが、注目を集めているのだそうです。

なぜ日本語のわからない外国の人たちが、日本語の歌・歌謡曲に魅力を感じるのか？

ぎーぎーにとっても興味深い話題です


と言いますのも、ぎーぎーが日頃勉強している琉球古典音楽にも、共通するものがあるように思うからです。

ぎーぎーは沖縄の方言がほとんどわかりませんが、初めて沖縄の歌（＝民謡）を聴いたとき、とても魅力を感じ

「自分も三線を弾いて歌ってみたい」

と、思いました

同様に、外国の歌でも、歌詞の意味は解りませんが、

「いい曲だなぁ～」

と思えるものは多数・・・。

メロディにのみ魅力を感じるのか？

それとも別の理由があるのか？


その答えなるものを、ゲストで出演されていたアーサー・ビナードさんが説明されておりました

少し長くなりますが、NHKのWebページより引用させて頂きます。


「たぶん、由紀さんは、日本語を使ってるんだけど、日本語の中で作品を作ってるわけじゃなくて、大きな広がりを持った、ことばの向こうにある対象物を見つめて表現する。」


「・・・音声心理学がこうだっておっしゃるんですけど、実際に由紀さんの歌に魅了されてるアメリカの方々の話聞くと、例えば、夏のそよ風が感じられたとか、海が見えたとか、そういう自然現象とつながるところで、みんな魅力を感じているわけです。

景色が見えたって。

それはそうなんですよ。

だって、それを歌ってるわけですよね。

それが見えたら、もう、そこで歌い手と聴き手が、その時間の中で、その海の景色なら、その中でつながって、それが歌、それが芸術、それが詩っていうものなんですよね。」


「なぜアメリカで成功したのかというと、アメリカ人を見てるわけじゃないんですね、由紀さんは。

童謡歌手としてずっと作り上げてきたその世界は、歌の向こうにあるものを、どうやって歌で表現するかって、それができたときに、童謡の世界が伝わる。

それはアメリカでも通用するはずなんでね。」



歌三線の稽古をしていると、三線の技巧や、様々な節回し、発音などに気を取られてしまい、時として「歌の向こうにあるもの」を忘れてしまいがちになります。

組研自主公演で独唱が当たっているぎーぎーも、クバンチやネーヰ、上げ吟・下げ吟、発音に気を取られており、その歌の向こうにあるものを、見ていなかったなーと深く反省

いくら技術的に上手く歌うことができたとしても、その歌の情景や込められた思いが、聞いて下さる方々に伝わらないと、意味がありません。


翌日からぎーぎーなりに歌詞について調べ、歌の情景や思いについてあれこれと考え、一つの景色にたどり着くことができました。

本当にこれでいいのかどうかわかりませんが、試行錯誤で日々ひたすら稽古

ぎーぎーもいつか、由紀さんのように魅力ある歌い手（＝沖縄では「歌情けがある」）になれるといいな～